Entre los muros es un maravilloso retrato, en tono semidocumental, de la educación, la forma en que se desarrolla esta educación en los institutos, donde la oposición de los alumnos y la falta de tacto de los profesores conducen a lo que conocemos como "fracaso escolar", también el fracaso del sistema. Es un retrato del día a día, su vida en clase, en el patio. Esas seis horas diarias que pasan los alumnos fuera de sus casas, en esta institución pública, influye en su conducta y su forma de ser. El tema principal de la película es el diálogo, la lucha socrática del profesor por educar a través del diálogo con los alumnos. En este sentido, queda perfectamente reflejada la dificultad de la tarea, la labor complicada y diaria que supone educar, moldear a los adolescentes, con la frustración que conlleva cuando solo se consigue el fracaso, como en el caso del alumno expulsado, o de esa alumna que a final de curso le dice al profesor que no ha aprendido nada. Me gusta mucho como esta historia ha hecho hincapié en la variedad social de una clase. Los gustos de los diferentes alumnos, su estilo, su vida, su condición social. Una película que asombra y que recomiendo que todos los institutos hagan una salida, para ver esta película en el cine, porque es una lección moral.

Duda, basada en una obra teatral del mismo autor, que se desarrolla en un colegio cristiano ambientado en los años sesenta, dirigido por una directora muy estricta con cuestiones religiosas, y con un simpático sacerdote con unas ideas bastante más progresistas. La historia habla del enfrentamiento entre ambos, producido por la sospecha de pederastia sobre el sacerdote. La duda es la ambigüedad de la historia, según se mire desde el punto de vista de la directora o del sacerdote, lo que nos deja dos formas de interpretar la vida: la virtud intolerante en eterna búsqueda de culpables frente a la tolerancia compasiva que reclama a los inocentes. Y es la respuesta que cada uno queramos dar al interrogante que se abre tras el final lo que nos dará una visión u otra opuesta de lo que acabamos de ver. Probablemente de esa elección, decidir si el sacerdote es culpable o inocente, dependa la definición de lo que somos o tal vez no. Al fin y al cabo, quien respalda también puede tener sus dudas. Es un drama moral cargada de una gran tensión psicológica acerca de la credibilidad en las personas, la creencias y la fe. Un mar de dudas donde a veces es complicada la solución. Recomendable.

Frozen River, ambientada en la frontera entre Estados Unidos y Canadá, cuenta la difícil vida de su protagonista Ray Eddy, que es una mujer desolada a la su marido acaba de desaparecer con todo el dinero, debido a su adicción al juego. Hasta el cuello de deudas y a punto de que le embarguen la casa, la desesperación para mejorar la situación hace que conozca a una joven mohawk, ha sido despojada de su bebé, por dedicarse a pasar inmigrantes asiáticos desde Canadá a Estados Unidos atravesando un río congelado. Juntas se asociarán en la peligrosa tarea de cruzar la frontera en coche para ganarse unos dólares y empezarán a establecerse un extraño vínculo entre las dos. La película muestra un conocimiento del dolor y del esfuerzo para salir adelante de las peores condiciones. La solución que encuentran esos personajes es atender a lo que les une y no a lo que les separa. Un buen cine independiente que vuelve a demostrar que no siempre es necesario invertir cifras grandes en ella.

Wolke Neum es una historia sobre Inge, una mujer de sesenta y pico año, lleva una vida normal junto a su marido, un día se siente irresistiblemente atraída por Kart, un hombre cercano a los ochenta años. Ella no lo buscaba, pero sucedió. Asombra que el director se le ocurra contar una extraña vida sexual y sentimental de personas entre los sesenta y los ochenta años. Y lo hace desde la ternura, utilizando las miradas y los silencios. No es sólo la vida sexual, es un nuevo modo de ver la vida, es una historia de amor y engaño de juventud.

Rumba es la historia de una pareja que cae y se levanta y cae y se levanta, que cae y se levanta otra vez y otra vez y otra vez y otra. Fiona y Dom son maestros en una escuela rural. Están muy enamorados, comparten su pasión por el baile latino y los fines de semana, participan de concursos de baile por todo el país. Una noche, de regreso a casa, se encuentran con un hombre que quería suicidarse y se había parado para tal fin en el medio de la ruta. Al evitar atropellar, se accidentan impactándose contra un muro cercano. A partir de este momento, sus vidas ya no serán igual. A los actores los veo influenciados por los excéntricos directores, actores de la era de las películas mudas, como Chaplin, Keaton, Lloyd. Se las ingenian para unir arte con entretenimiento haciendo películas que son imaginativas y a su vez divertidas. Es más actuación visual, convierten su cuerpo en línea narrativa, fuente de expresión y comunicación. Es una historia sencilla en la cual los espectadores inclusive yo nos quedamos atrapados desde la actuación, el color y la música, no desde el guión. Asombra por la forma, por el movimiento cargado de espontaneidad. Es reírse de uno mismo. Es deleite visual.

No tenía ni idea que me iba a encontrar. Pensaba más bien que se encontraba dentro de la sección de thriller y no de terror, haciendo caso al título de la película. Si llego a intuir el argumento no la hubiese visto, por que, personalmente, ya no soy un adolescente y el terror cinematográfico no me causa ninguna sensación, acaso una risa de vergüenza indiferente. Lo siento, este es mi gusto, y así lo escribo. Sentado en mi sofá y con la luz apagada estuve viendo la película con tal gusto, que me hubiese gustado que no se hubiese acabado hasta el día siguiente. Sorprendido. Si, realmente sorprendido. Desde la lentitud de su atmósfera de la tierra escandinava, hasta la ternura de sus pequeños personajes, tan pasmado por la dureza de esas imágenes y al mismo tiempo por su ternura y sensibilidad, me entra por un ojo y esta vez se queda dentro para el deleite de mi ser. Sencillo, es una historia de amor entre dos preadolescentes de doce años, ella vampiro y él un niño extremadamente tímido y maltratado por sus compañeros de clase. Bueno, hay que verla. Es, en definitiva, un regalo para los que amamos el cine! Ay si, antes de que me vaya, le dejo el titulo de esta pelicula que estuve comentandoles, es let the right one in.

Onceavo BAFICI, festival de cine independiente.

26 de marzo

He arrancado con el pie izquierdo, la primera del festival fue Dazzle. Cuenta acerca de un hombre que realiza una llamada telefónica a una mujer, se encuentran separados por miles de kilómetros pero los une en ese momento la conversación que llevarán a cabo. Me estaba sorprendiendo siendo un drama intenso sobre el existencial, pero sobre el final tiene una vuelta que me pareció muy mala, la verdad una lástima.

Barbe Bleue está narrado desde la perspectiva de dos encantadoras hermanitas que discuten este cuento de hadas, ambientado en el París de los años 50, y a medida que lo van leyendo, la acción viaja hasta finales del siglo diecisiete con la historia de un poderoso aristócrata que asesina a todas sus esposas hasta que se casa con una joven e inocente adolescente que será su perdición. Una pequeña gran película.

28 de marzo

Everyone else cuenta de forma original una historia de amor el resultado de una situación de una pareja en vacaciones. El encierro en Cerdeña sirve para encontrarse en las conversaciones cotidianas, con sus acuerdos y réplicas, dudas, peleas y reconciliaciones. La apertura hacia otra pareja los confronta con sus diferencias y desacuerdos, surgen las tensiones y el peligro del naufragio. Como tantas parejas. Interesante.

Gigantic es sobre Brian, vendedor de colchones quien decide que quiere adoptar a un bebe asiático, conoce a una chica algo extraña que llega a su lugar de trabajo, se duerme en una de las camas y al despertar decide que debe ayudarlo, pues ella es hija de un millonario pretencioso. Una comedia sencilla.

Hansel And Gretel, basado en el cuento de los hermanos Grimm, es sobre Eon-Soo, perdido en el bosque tras un accidente en la carretera, se encuentra con una niña que le conduce a una casa de ensueño. En esta casa, Eon-Soo descubre a través de libros de dibujos que aquellos quienes han visitado la casa han sufrido terribles finales de sus vidas, que la niña y sus hermanos nunca envejecen. Asi que, trata de escapar pero la casa está aislada. Extremadamente colorista con un ambiente inquieto, eso es lo que tiene esta película de terror. No es de terror tal, no la veas buscando eso, tampoco es una comedia, ni un drama. Es una mezcla, algo que los coreanos dominan, pero una bien hecha, de las que merecen la pena. Recomendada, por más que no sea una gran película.


30 de marzo

Le premier venu, sobre una chica que se muestra decidida a descubrir la parte buena de un muchacho que conoció casualmente y para eso no se le ocurre mejor idea que acercarse a un policía, vestido de civil e ir a buscar a la madre de la pequeña hija del muchacho, con quienes éste no tiene ninguna relación. Una serie de situaciones forzadas con personajes increíbles. A mi me gustó.

Chicago 10 es un documental sobre el juicio contra los diez activistas revolucionarios detenidos durante la Convención Demócrata de 1968, en Chicago. Esos manifestantes fueron acusados de incitar violencia en las protestas contra la guerra de Vietnam. Es una mezcla que alterna imágenes de archivo de la época con animación a lo scanner darkly de Linklater. Un buen cine de lo real.

31 de marzo

9 to 5: days in porn, es un documental que muestra sin hacer ningún juicio de valor ni cuestionamiento alguno, la vida de diez de estas personas que se dedican de lleno al porno, el día a día de actrices, tanto las veteranas como las novatas, las estrellas como las aspirantes; de directores y agentes, doctora que sirve de orientadora sexual a todas las chicas que quieren iniciarse en este negocio, explicándoles cuáles son los riesgos que debe considerar antes de meterse en la industria del porno. Lo que si puedo decir que disfruté de este documental.

Breathless es sobre Sang-Hoon, matón encargado de cobrar deudas para un prestamista. Tan violento debido a un pasado terrible: de pequeño, su padre alcohólico fue el responsable de la muerte de su madre y hermana. Su agresividad puede con todos hasta que conoce a Han Yeon-heui, una jovencita víctima a su vez de la brutalidad de su padre y hermano. Ella no está asustada por las maneras de Sang-hoon y esto resulta una situación completamente nueva para él. De esta manera, entablarán una relación ambigua y plena al mismo tiempo. En las primeras escenas, el film presenta una cámara que va y viene pero que, si bien a alguno puede molestar, después será parte fundamental el film, dotándolo de versatilidad. La violencia y la familia son inseparables en esta película que muestra un costado pocas veces visto con naturalidad. Lo preocupante es que no es solo una fantasía sino que refleja una desgracia terrible como el de la violencia doméstica. La relación entre el matón y la estudiante es solo la punta de un iceberg en una película que sugiere lo que muestra y no es indiferente a una situación que se vive hoy en día en muchos lugares. ¡Caray! Tanta violencia que pude visionar de una manera tensa. Joder! pero saben que? Realmente vale la pena.

1 de abril

Awaydays, la “despedida” del festival, bah digo la última que vi hasta el próximo festival, es decir hasta el año que viene. Me intrigo esta parte que está ambientada en el mundo de las pandillas de hooligans ingleses de los primeros años de la presidencia de Thatcher. Cuenta sobre Paul, joven que por más que se escape a la relación con su familia, su madre ha muerto, su padre es tan distante y tiene una hermanita, su laburo aburrido persiguiendo chicas, yendo a recitales y alentando a su equipo de fútbol, no ve cumplirse sus esperanzas. Pero todo cambia cuando conoce a Elvis, quien lo introduce al mundo de las pandillas, todo cambia y siente que se acerca al mundo que siempre quiso pertenecer. Elvis es homosexual y siente que no está del todo cómodo interviniendo ambos mundos. Formando parte de la banda y liderados por el jefe de la banda, quien dirige a sus soldados como si formaran parte de un ejército real, los jóvenes se sumergen en un remolino de peleas callejeras y violencia salvaje, mientras intentan dar sus primeros pasos en el amor y el sexo. Todo al ritmo de la música post punk, he disfrutado esa película!

L’intrus, adjetivo relacionado a esta película, decepcionante. Realmente me habia ilusionado, por que lo que vienen comentando, que era espectacular mucho más la dirigía la señora Denis, el argumento (sobre un transplante de corazón) me había atrapado, quería verla, conseguí verla pero…pero…tuve que abandonar la sala por que me mareaba por medio mundo sin saber muy bien lo que andábamos buscando tras imágenes inconexas (destaco la fotografía de Godard). No estoy en contra de esta forma de hacer cine, me encantan los acertijos que te proponen las películas que sus guiones plantan ciertas semillas a partir de las cuales puedes obtener el argumento completo, si lo piensas lo bastante y pones mucho de tu parte. En ciertos momentos ni siquiera responden a un argumento coherente o elaborado, solamente desarrollan una serie de ideas que temáticamente conforman una unidad. Lo que diferencia a esas películas de esta porquería, como les dije, ésta no posee ninguna fuerza narrativa, temática que justifique su confuso guión, que provocó un aburrimiento que me mezclaba con mi confusión creando una mezcla explosiva. Lamentable! Si señores, es así.

Espero que hayan disfrutado leer las películas que he visto en este festival.

Mi bebita y yo vimos Marley and me, pensando que era una comedia y aunque nos reímos muchísimo, terminamos llorando a moco tendido. En esta, se ve la evolución de una pareja bajo la atenta mirada de su travieso perro, Marley, quien les acompaña a lo largo de su vida compartiendo sus buenos y malos momentos. Es una película que efectivamente no pretende ser una película de culto para críticos con un gusto exquisito, pero sí podrás aprender de ella sobre lo que es la vida. No tiene una gran trama en su historia de personajes con grandes dudas existenciales, es mucho más modesta que eso. Es una película humana y sencilla. Con toda sinceridad puedo decir que hace mucho tiempo una película no me hacía reír y llorar tanto a la vez, creo que es muy difícil encontrar este tipo de argumentos y que te lleven con tanta facilidad a través de la vida de una familia. Recomendable verla y lo que si les quiero avisar, prepárense para llorar.

Kabluey, comedia independiente, sobre un tipo que se muda a vivir con su hermana, que la ayuda en el cuidado de sus hijos, por que el padre está de soldado en Iraq. Encuentra un trabajo de hombre anuncio, disfrazado de pies a cabeza en un traje extraño, a las ordenes de una autoritaria jefa, que le transporta en su coche a una carretera desértica, dejándole allí tirado, para que el disfrazado reparta folletos a alguien, más que improbable presencia humana. Todo esto narrado en un tono original, que me causa mucha gracia. Véanla y verán que vale la pena.