Brother de Takeshi Kitano

Las desgracias de un yakuza que se ve obligado a huir a los Estados Unidos donde iniciará un pequeño clan de yakuzas con su hermanastro que con el tiempo se convertirá en una amenaza que desencadenará una guerra entre mafias. Como en sus otras películas, Kitano muestra el mundo Yakuza, sus códigos de honor y su amor a la familia.

Kikujiro de Takeshi Kitano

Es un road movie japonesa, en la que un niño parte en busca de su madre ayudado por un ex yakuta, en vez de encontrar a su madre encontrará una gran amistad en su viejo compañero, pasando ambos un bonito verano junto. Una pelicula deliciosa, si lo es.

Outrage de Takeshi Kitano

Es una tragedia, dos clanes yakuza enfrentados, un jefe de distrito que sólo busca su propio bien, manipulando según le conviene, hasta que las cosas se le escapan de las manos. La violencia estalla en la película dentro de plano o fuera del mismo, donde todo se paga muy caro. Los yakuzas son seres inseguros, donde la muerte espera en cada esquina y donde no existe un protagonista que no sea el jefe yakuza moviendo sus hilos. Existe un protagonista que es el poder.

Akira de Katsuhiro Ôtomo

Muestra una visión de un futuro próximo en el que Tokio, cuidad destruida, acabada, en la que reinan grupos rebeldes y bandas de motoristas. Todo cambia cuando el ejército atrapa a Tetsuo, uno de los motoristas y hace experimentos científicos con él. Un viaje alucinante e impactante, violento. En fin, es rara y es complejo, pero me ha gustado!

Hauru no ugoku shiro de Hayao Miyazaki

Miyazaki, uno de los genios de la animación y del cine japonés, presenta una pelicula sobre una niña a la que una bruja convierte en una anciana. A partir de ahí, esta vieja llegará a una maquina gigante, gobernado por un joven mago y un fuego esclavizado que da fuerza y calor a toda la maquinaria, y allí correrá muchas aventuras sorprendentes. Encantadora, sí, fantástica para echar a volar la imaginación, si, de veras impresionante ejercicio de imaginación que acaba por impresionar a cualquiera con estos dibujitos. Veanla.

Tokyo!

Este cine experimental se divide en tres partes o más bien cortometrajes narradas cada una por un director diferente. Tres historias que poco tienen que ver las unas con las otras, exceptuando la mágica ciudad de Tokio y un gran derroche de imaginación. Estos tres cortos no son aptos para indiferentes, el surrealismo y la particularidad de los personajes aunque con muchos tintes divertidos no son fácilmente digeribles para aquel que no este dispuesto a zambullirse en cada historia. El filme muestra varias facetas de un Tokio que hace de nexo entre tres historias muy dispares. Se centra más en la vida de pequeños barrios que en la macro-urbe que acostumbra a tratar el cine. Apuestan por algo nuevo y consiguen una genialidad tan fresca, entretenida y original.

Recomendable.

Ponyo on the Cliff by the Sea se centra en la historia de amor entre Sasuke, un niño de cinco años y una princesa pez, Ponyo, quien ansia convertirse en un ser humano. Dueño y señor absoluto de un universo propio, donde los monstruos pueden ser tiernos y agradables, y en el que siempre la magia desborda y te atrapa, Miyazaki retoma sus viejas armas y nos vuelve a regalar un sueño repleto de colores preciosos, y personajes del todo entrañables. La cara amable del ser humano vuelve a mostrarse, en fotogramas que derrochan belleza y arte, y la ternura y la simpatía se desbordan impactando precisamente en las zonas más esponjosas del corazón. La idea de la película es hacernos recordar que tenemos un niño dentro de nosotros y que bajo cualquier circunstancia, en nuestro caso seamos viejos, adultos o jóvenes todos tenemos la necesidad de recordarlo y sacarlo de ves en cuando. Una preciosa película con una cálida y tierna historia. Ah si, se los recomiendo.

Acerca de Departures, titulo de la película que había sido seleccionada entre las cinco finalistas para llevarse el Oscar a la mejor película de habla no inglesa, simplemente por cumplir el lugar de cine asiático, pensé que entre “entre los muros” y “Vals con Bashir” ganaban el Oscar, apareció la película japonesa y me ha sorprendido! Hoy me ha tocado el momento de visionar esa película, puedo decir que es una muy buena comedia dramática que me ha conmovido. Cuenta los problemas de Daigo, un joven músico que pierde su trabajo en una orquesta y decide buscar empleo en su pueblo (con su pareja comienza una nueva vida) y logra conseguir este empleo que consiste en limpiar y vestir elegantemente los cuerpos de personas fallecidas. Al principio no le agrada esa idea, pero es un trabajo al fin y al cabo. Este trabajo hará que el joven se encuentre con problemas por parte de su esposa y amistades. Es una película de autosuperación, de un hombre que rompe sus propias barreras mentales (culturales) para luego romper con las de todos los demás, una película que nos hace reflexionar sobre nuestros conceptos más viscerales y tratarlos en pos de la lógica y la razón, esto se ejemplifica bien en un dialogo de la película en que el jefe de Daigo le acerca pez globo a la plancha y le pregunta "Sabe rico no? pues esta muerto y sabe rico igual". Porque hay cosas que nos tocan a diario y las tratamos sin siquiera reflexionar un poco en su naturaleza, simplemente nos comportamos como se nos dijo o enseño que lo hiciéramos perdiéndonos así el verdadero valor que pueda encerrar. Se los recomiendo.

Acabo de ver una película japonesa filmada en inglés, Sukiyaki Western Django y está dirigida por el director de Ichi the Killer. Es una nueva versión del clásico Django de mil novecientos sesenta y seis. En este remake narra la guerra Genpei, en la que los clanes rivales Minamoto y Taira se enfrentaron en el año mil cien en Japón. Cuando la tensión llegue a un punto, un extraño pistolero llega a las calles de la ciudad de Yuta y los dos bandos intentan por todos los medios contratar su servicio. En fin, película pasable y recomendable para aquellos que estén dispuestos a divertirse con una historia de cowboys japoneses armados con un revólver y una espada.

The machine girl es sobre una joven estudiante japonesa, que es la perfecta hermana mayor que cuida de su hermano de forma casi maternal, se ve mutilada por una familia Yakuza. A causa de esto, pierde un brazo pero le fabrican uno que actúa a modo de ametralladora, escopeta, pistola. Y busca venganza. Es Kill Bill a la versión japonesa, un humor macabro, mucho gore. Una cinta divertida que no deja ni un momento de aburrimiento.