Cine francés, es garantía de un buen cine. Por eso hoy mismo, en el primer día del festival “Les Avant Premiéres”, estuve presente en la primera película que dieron. Esa primera fue Faubourg 36, una comedia musical, ubicado en Faubourg, un imaginario vecindario del nordeste de París, se relata entre fines de 1935 y mediados de 1936 y enfoca las tragedias de dos utileros y un mediocre imitador de un music hall, quienes quedan desempleados debido a dificultades financieras de la empresa que se ve obligada a cerrar sus puertas; para solucionar el problema, los tres individuos aspiran reabrir la sala y para ello vuelcan sus esfuerzos para montar un espectáculo que sea capaz de atraer a un público que lo celebre. Sin embargo, la tarea no es tan sencilla por las dificultades que se interponen en el camino. En fin, una historia con buenos números musicales, nomás para pasar el rato. De los doce títulos, una la vi, y pienso ver unos cinco títulos más.

Casi no veo Chrysalis, digo era extraño, ver por que casi nunca hay obras de ciencia ficción futuristas en el cine europeo, y bueno, es una mezcla de thriller y ciencia ficción, transcurre en el dos mil veinte, situada en París, la capital de Francia, nos muestra una complicada investigación del teniente Hoffman, que está al servicio en la Policía Europea. La fotografía es de lujo y las secuencias de acción y efectos especiales están más que bien para no ser americana, pero a la hora de hablar los destrozan todo. La verdad es que los diálogos que es lo único para lo que no hace falta mucho presupuesto dejan mucho que desear y siempre son fundamentales en toda obra. En fin, un muy buen intento al que le ha fallado lo más fácil, el momento en el que los actores tienen que hablar. Si quitamos los diálogos, a nivel técnico...seria algo sobresaliente, de veras.

Prête-moi ta main es sobre Luis Costa, único varón de una familia muy unida, está soltero a sus cuarenta y tres años. Su madre y sus hermanas quieren que siente la cabeza y se case. Ante la presión y después de muchas citas a ciegas hechas por sus hermanas, Luis costa pone en marcha lo inevitable, un plan que es contratar a Emma, la hermana de uno de sus compañeros del laburo para que simule que ambos tienen una relación, y es sencillo, en el día de la boda, la “esposa alquilada” lo dejará plantado, generando un terrible sufrimiento a Luis para que de esa forma, las hermanas y la madre desistan de la idea de querer casarlo. En fin, una comedia francesa divertida, y los que quieren divertirse un rato, esa es su película.

L’Ennemi Intime se basa en la Guerra de Argelia en 1959, cuando el ejército francés intentaba aplastar a la FLN (Frente de Liberación Nacional). Un joven teniente ha sido destinado a una de las regiones ocultas de Argelia para reemplazar a un oficial muerto en una reciente emboscada. El nuevo teniente se encontrará enfrentado a las operaciones de un capitán sin piedad y dispuesto a sacrificar a los soldados y los aldeanos argelinos para conseguir la independencia de su tierra. Me gustó la manera de la narración donde Francia aspiraba naturalmente a su independencia y los argelinos llevaban a cabo una guerra de liberación anticolonial, y en esta guerra murieron veintisiete mil soldados franceses y entre trescientos mil y seiscientos mil argelinos. En fin, véanla.

En la película “Pierrot Le Fou” (1965), vemos a Ferdinand alias “Pierrot”, un burgués aburrido e intelectual frustrado, huye de París con Marianne, una niñera contratada por la esposa de Pierrot. La pareja se dirige al sur de Francia, pero el viaje se torna muy peligroso cuando les pisa los talones una banda de gángsteres con los que Marianne está implicada. A partir de su fuga, comienza el delirio: números musicales, delincuentes extranjeros, una serie de monólogos incoherentes de Pierrot. Incoherente es la película, en realidad es una broma, igual me parece genial el modo en que el director francés Godard nos rompe los esquemas narrativos, no pretende encajarlas. El argumento es solamente una de ellas, el argumento es la mentira del cine. En fin, la película es principalmente arte, se trata de un placer visual, la vestimenta, los actores, las referencias artísticas, la música, y por supuesto, el final. Sepan de vuelta que Pierrot Le Fou no es una película, es una obra de arte. Lo he disfrutado mucho.

Odette Toulemonde se basa en Odette que no tiene ninguna razón para ser feliz pero lo es y Balthazar no tiene ninguna razón para ser infeliz pero lo es. Odette sueña con Balthazar, su escritor favorito, a quién cree que le debe su felicidad. Balthazar es un hombre de éxito, atractivo y seductor que está a punto de aparecer inesperadamente en la vida de Odette. Es una historia entretenida y bella que transmite felicidad y arranca sonrisas y es como una fábula con moraleja sobre la felicidad: ¿que más se puede pedir? Definitivamente, a mi me ha entretenido y me ha emocionado. Véanla.

Estoy escribiendo esta crítica, con unas manos sanas en las que apenas pienso porque siempre me han respondido perfectamente. Bueno, ahora estoy aquí, muevo la cabeza, respiro, trago la saliva, mis dedos se mueven velozmente por el teclado, hago movimientos voluntarios e involuntarios...todo mi cuerpo responde obedientemente. Subo y bajo la escalera de mi casa, voy y vengo como quiero...toda esa maquina increíble que es nuestro cuerpo...y a fuerza de costumbre, ignoramos que estamos hechos de milagro hecho carne. Encima no apreciamos lo preciosos que son esos movimientos que hacemos con las manos. Ni siquiera ese movimiento de nuestro pecho haciendo circular el aire entre los pulmones y la atmósfera. Hasta nuestros ojos moviéndose para que podamos mirar lo que nos interesa. Y las piernas, que extienden nuestros horizontes, y que son el motor de nuestra independencia física. La piel, fuente de innumerables sensaciones. Y ese mecanismo que nos permite hablar...y ahora me pregunto el cuando fue la última vez que nos paramos a valorar lo que realmente nos hace humanos: la memoria y nuestra capacidad imaginativa, cuyo poder parece ilimitado. Vean que Jean Dominique Bauby se vio encerrado dentro de su propio cuerpo tras padecer una extraña enfermedad “síndrome de encierro”. Lo que antes había sido su puerta al mundo, se transformó en su cárcel. La cárcel de su alma, de sus pensamientos. También se transformó en la escafandra (es un traje de buzo) que le aislaba de lo que le rodeaba. Sólo podía mover el ojo izquierdo que se estableció en su ventana de comunicación, su único medio para que el contacto entre su mente y el exterior no se rompiera definitivamente. Y por dentro Jean Dominique seguía siendo el mismo. Él demostró que con el poder de su imaginación le permitía escapar a su encierro para volar donde quisiera, como una mariposa caprichosa que revolotea impulsada por el viento. Fue una forma de seguir adelante y vivir plenamente todos pequeños momentos, buscando caminos alternativos para la felicidad. Esa película, es una paradoja de la vida, una historia sobre lo frágil de la vida y la importancia que debe ser aprovechada hasta el último momento y las personas de las que nos rodeamos. Y lo que hace excelente a la película es el como afronta la historia. Es una muy bella metáfora de la vida y de cómo todas las personas pueden ser absolutamente libres si se lo proponen. Y por ahora, hoy estamos aquí, hoy estamos sanos y mañana, quien sabe. Hoy, realmente me siento una mariposa dentro de la escafandra.

Ay si, me olvide de decirles que la película se llama le scaphandre et le papillon y recomendable de veras.

Indigènes se basa en unos personajes que jamás han pisado suelo francés pero ahora por causa de la guerra, cuatro argelinos musulmanes se presentan voluntarios al ejército francés. Dentro de esa película de guerra, lo veo más como un tema social por que nos muestra las diferencias de trato que había en el ejército francés durante la segunda guerra mundial entre los franceses de Francia y los franceses "africanos" que venían de las colonias. Si le gustan las historias en la que aparece el ser humano, con sus sentimientos, emociones, amores y prejuicios, sumergido en un caos que le supera y le hace mostrar lo mejor y lo peor de si mismo, vean esta historia de este tipo. Vale la pena.

Á bout de soufflé es la historia de michel poiccard que tras robar un coche, mata a un policía fuera de Paris, donde allí va en busca de patricia, una joven americana y según ella, en Europa parece haber hallado una libertad que no existe en América. Michel le propone que se vaya con él a Roma a lo que ella se niega. Después de la negativa, Michel va cobrar un cheque a su código postal. Entonces sabemos que la policía le busca por la muerte del motorista. Cuenta con momentos interesantes para la reflexión sobre el amor y la vida (aunque el todo es eso en sí mismo). En fin, una buena historia que me entretuvo. Recomendable.

A pleno con las películas francesas, y ahora vamos con “Angel-a” que está basada en la rendición, en la búsqueda del amor propio y del amor a los demás. Me gustó lo visual, que besson muestra la belleza de parís (encima hace más que todo el grupo de directores de paris je t’aime). En fin, entretenida, emocionante, con humor y original. Vale la pena disfrutar de esta obra.

Saludos Tavis.

Nooooouuueeey! A la puta madre, que sorpresa! Esta película francesa À l'intérieur) tiene de todo, está bien filmada, mucha brutalidad y realismo (lo mal que me lo hizo pasar), la sangre llena toda la pantalla, las escenas violentas no ocultan nada y todo eso es auténtico. Más allá de que al principio puede parecer una película lento pero háganme caso que cuando empieza la acción ya es un no parar de violencia a la máxima potencia. Eso si, recomendaría esta obra de terror a los amantes del gore. Excelente noche, más no puedo pedir.

“De battre mon coeur s'est arrêté” es sobre un joven treintañero que decide replantearse parte de su vida después de enfrentar valores y sentimientos que lo hacen no encajar realmente en el mundo que se mueve, un mundo inmboliario, de negocios donde el joven tom es un empleado de una mafia donde el dinero domina sobre cualquier otra cosa y que no le resulta del todo, cómodo y cuando se reencuentra con una de sus pasiones de juventud (el piano, la música), ese algo que para tom, es dar un nuevo enfoque a su vida, y establecer un vínculo con su madre que era pianista profesional y de la que heredó el gusto por la música. Como esta película me gustó, ¿por que no recomendarles?

‘Persépolis’ es la historia de una iraní que vive los cambios producidos en su país por el derrocamiento del Sha y la exigencia del régimen islámico en Teherán, donde vive y en Europa donde es enviada a estudiar por su familia. La película nos lleva a un mundo en el que aparecen la intolerancia, la integridad, el abandono, la incomprensión y la opresión. También habla de ante todo de la identidad que nunca debe perderse, de los orígenes que todos tenemos, y de que nunca debemos olvidar quienes somos y a quién le debemos nuestra existencia. En fin, es una extraordinaria película que tienen que ver con la mirada de un niño pero con el corazón de un adulto. Vale la pena.

naissance des pieuvres es donde en los vestuarios de una piscina, marie, anne y floriane, tres adolescentes, conocerán sus primeros deseos y emociones sexuales. a mi me excito nomás.

Más alla de que haya visto un filme "boarding gate" que centra en una protistuta italiana, sandra, que se encuentra atrapada en un juego de manipulación, y que haya visto escenas eróticas de Asia Argento (la chica de la foto), realmente les digo que no la vean ni que estén muriéndose del aburrimiento.